Maria Valeska Rocha da Silva

Massimo Pinna

Paulo Caldas Neto

Peterson Martins

Rochele Kalini

Rosiane Mariano

Rousiêne Gonçalves

Terezinha Marta de Paula Peres

Thayane de Araújo Morais

Adriana Vieira de Sena

Afonso Henrique Fávero

Alynne Ketllyn da Silva Morais

Antônio Fernandes de Medeiros Jr 

Bethânia Lima Silva

Daniel de Hollanda Cavalcanti Piñeiro

Eide Justino Costa

Eldio Pinto da Silva

Elizabete Maria Álvares dos Santos

Érika Bezerra Cruz de Macedo

Francisco Roberto Papaterra Limongi Mariutti

Giorgio de Marchis

Érika Bezerra Cruz de Macedo

Jackeline Rebouças Oliveira

Joana Leopoldina de Melo Oliveira

Juliana Fernandes Ribeiro Dantas

Kalina Naro Guimarães

Kalina Alessandra Rodrigues de Paiva

Laís Rocha de Lima

Manoel Freire Rodrigues

Marcela Ribeiro

Marcel Lúcio Matias Ribeiro Saraiva

Marcos Falchero Falleiros

Marcus Vinicius Mazzari

Maria Aparecida da Costa

Maria do Perpétuo Socorro Guterres de Souza

Maria Valeska Rocha da Silva [25-11-2017]

[substituída por Marcos Falchero Falleiros]

Edição: Martins, 1971, VOL.2:

da p.  188:      [visor p. PDF: p. 497]   “O ‘misterioso bretão’ era, com efeito, influência

                                                                   perigosa [...] "                                                               

até a p. 190:   [visor p. PDF: p. 499]     [...]“na sua obra, atribuir ao amor como fuga e        

                                                                    aspiração".

Ao tratar da influência sem força de Byron sobre Álvares de Azevedo, Antonio Candido caracteriza a obra do “misterioso bretão” em dois parágrafos clínicos que nos brindam com a precisão crítica de uma lição vivaz e completa sobre o poeta britânico [ver p. 188].

Daí contrapõe suas irregularidades, postas entre a loquacidade e o romanesco barato, à imitação decorada dos estudantes de São Paulo na criação de meras paródias ao som de viola sertaneja, de que as três obras de Álvares de Azevedo, marcadas por tal influência, são exemplo risonho, entre o confuso e o pueril.

Ao Conde Lopo pode-se aplicar uma apreciação de um crítico norte-americano sobre outra obra: “é tão má, mas tão má, que quase chega a ser boa”. A noite na taverna salva-se pela intensidade emocional que consegue dissolver o ridículo da pose satanista. Macário triunfa, em seu desarranjo, pelo fascínio que causa a empiria de São Paulo e pela feliz projeção do debate interior, na binomia de si, entre Macário e Penseroso [observe-se o título do capítulo: “Ariel e Caliban”].

Assim, em Macário, suma literária do poeta, onde ele exprime suas concepções de teoria estética, função da literatura e teoria erótica, teremos em “Macário” o Álvares de Azevedo byroniano, por contraste situado em São Paulo, mas ateu, desregrado, irreverente e universal. Em “Penseroso”, na Itália, personagem que morre infeliz, puro e melancólico, projetar-se-á o Álvares de Azevedo crente, estudioso e nacionalista. Macário, sobrevivente, debruça-se com Satã para ouvir pela janela da taverna a materialização de sua vertigem interior através das narrativas dos cinco moços.